Una de las salas de la exposición ‘Los mundos de Alicia’ en CaixaForum València.
La exposición recorre 160 años de reinterpretaciones de Alicia en el país de las maravillas a través de 255 obras y múltiples disciplinas.
Los mundos de Alicia. Soñar el país de las maravillas propone en CaixaForum València un recorrido inmersivo por los orígenes, las adaptaciones y las múltiples reinvenciones artísticas del clásico de Lewis Carroll, convertido en un fenómeno cultural global. La muestra, comisariada por Kate Bailey, reúne 255 piezas procedentes del Victoria and Albert Museum de Londres y ofrece una visión amplia de la influencia de esta obra 160 años después de su creación.
Tras su paso por Barcelona, Madrid y Zaragoza —donde ha sido visitada por más de 345.000 personas—, la exposición aterriza en València con una propuesta que abarca literatura, cine, fotografía, artes plásticas, diseño, moda, ciencia y artes escénicas. La figura de Alicia emerge como una heroína contemporánea, impulsada por la curiosidad y el cuestionamiento de las normas, que sigue inspirando a creadores de distintas épocas.
La comisaria de la muestra, Kate Bailey, y el director de CaixaForum València, Álvaro Borrás.
El recorrido expositivo, diseñado por el escenógrafo Ignasi Cristià, transforma el espacio en una experiencia inmersiva donde el visitante adopta el papel de la protagonista. A través de cambios de escala, color y escenografía, se recrean escenas icónicas como la caída por la madriguera, la merienda del Sombrerero Loco o el encuentro con la Reina de Corazones, en un tránsito constante entre lo real y lo imaginario.
La exposición se articula en cinco secciones temáticas —La invención de Alicia, A través de la pantalla, Alicia, puerta a otros mundos, Alicia en escena y Convertirse en Alicia— siguiendo la estructura narrativa de los doce capítulos del libro original.
Una de las obras presentes en la exposición ‘Los mundos de Alicia’.
El primer ámbito contextualiza la creación literaria en la Inglaterra victoriana, con materiales que incluyen bocetos del propio autor, primeras ilustraciones de John Tenniel y ediciones históricas como la traducción al catalán de Josep Carner ilustrada por Lola Anglada en 1927. También se exploran los orígenes del relato, surgido de las historias que Carroll narró a Alice Liddell durante una tarde de 1862, y su evolución hacia una obra que refleja los cambios sociales y científicos de la época.
En A través de la pantalla, la exposición analiza el impacto del cine en la consolidación del imaginario de Alicia, desde la primera adaptación de 1903 dirigida por Cecil Hepworth y Percy Stow —considerada la película más larga de la época en Reino Unido— hasta producciones posteriores que incorporan desde efectos primitivos hasta tecnología digital. La versión animada de Disney de 1951 fijó la imagen icónica del personaje, mientras que reinterpretaciones contemporáneas como la de Tim Burton (2010) han ofrecido nuevas lecturas.
La muestra también incorpora miradas experimentales y políticas en el cine, como las propuestas de Jan Svankmajer, Eduardo Pla o Jordi Feliu, quien trasladó el universo de Alicia a la España de posguerra en Alicia en la España de las maravillas.
El tercer espacio, Alicia, puerta a otros mundos, se centra en la influencia del relato en movimientos artísticos como el surrealismo y la contracultura de los años sesenta. Obras de Salvador Dalí, Max Ernst, Yayoi Kusama, Leonora Carrington o Ralph Steadman dialogan con la dimensión onírica y psicológica del texto, explorando temas como la percepción, el inconsciente y la distorsión de la realidad.
En Alicia en escena, el recorrido muestra cómo el universo del País de las Maravillas ha permeado el teatro, la danza, la música y la creación contemporánea, funcionando tanto como espacio de imaginación como herramienta de crítica. La exposición incluye vestuarios diseñados para producciones del National Theatre y la Royal Opera House, así como ejemplos de reinterpretación política y satírica en distintos contextos históricos.
El último apartado, Convertirse en Alicia, aborda las reinterpretaciones actuales del personaje en la moda, el arte y la cultura visual. Destacan las fotografías de Tim Walker con estilismo de Edward Enninful para el calendario Pirelli 2018, que reimaginan el clásico desde una perspectiva contemporánea y diversa. También se presentan referencias en el cómic, el anime y la música, donde Alicia sigue siendo símbolo de identidad y transformación.
“Actualmente, todo el mundo se puede identificar con este texto y puede seguir el mantra de la curiosidad y del seguir aprendiendo”, señala la comisaria Kate Bailey, quien subraya el carácter abierto y vigente del relato.
La propuesta incluye además recursos de accesibilidad, con textos adaptados en lectura fácil, braille y macrocaracteres, así como una experiencia sonora que invita a la reflexión. El recorrido concluye con un espacio participativo que interpela al visitante sobre su propia relación con el universo de Alicia.
La programación se completa con visitas comentadas, actividades paralelas y propuestas gastronómicas temáticas que amplían la experiencia más allá de las salas expositivas, consolidando la muestra como una de las grandes apuestas culturales de la temporada en València.
