La Filmoteca Valenciana dedica un ciclo al director japonés Kiyoshi Kurosawa con nueve largometrajes clave de su trayectoria, en colaboración con la Fundación Japón.

La Filmoteca Valenciana pone el foco en la obra de Kiyoshi Kurosawa, una de las figuras esenciales del cine japonés contemporáneo, con un ciclo compuesto por nueve largometrajes que recorren algunas de las etapas más significativas de su filmografía. La muestra, organizada junto a la Fundación Japón, se desarrolla a lo largo del mes de enero y principios de febrero.

Formado como ayudante del director Shinji Sômai, Kurosawa desarrolló desde sus primeros trabajos un estilo reconocible basado en largos planos secuencia, una puesta en escena distanciada, la economía de recursos y un marcado tono realista. Con más de sesenta títulos a sus espaldas, el cineasta alcanza una especial madurez a finales de los años noventa, cuando rueda quince películas entre 1997 y 2003, un periodo especialmente fértil del que proceden siete de los títulos incluidos en el ciclo.

En estas obras aparecen ya de forma clara algunos de sus temas recurrentes: la incomunicación, la erosión de la empatía en sociedades mediadas por la tecnología, las crisis ecológicas, la expansión de lo viral y pandémico y una soledad cada vez más acentuada. A ello se suma un elemento constante en su cine: la irrupción de la violencia tras una aparente normalidad cotidiana.

Terror, thriller y extrañeza contemporánea

El ciclo arranca el 7 de enero, a las 18.00 horas, con Cure (1997), uno de los thrillers de terror más influyentes del cine japonés reciente. La película sigue al inspector Takabe en la investigación de una serie de asesinatos cometidos por personas aparentemente normales, todas ellas marcadas por una inquietante herida en forma de equis. El filme podrá verse de nuevo el 8 de enero, a las 20.00 horas.

Los días 9 de enero, a las 18.00 horas, y 11 de enero, a las 20.00 horas, se proyecta Charisma (1999), protagonizada por un negociador de la policía apartado del cuerpo tras un fracaso profesional. La trama se articula en torno a un conflicto aparentemente sencillo —la posible tala de un árbol extraño y tóxico— que se convierte en una reflexión moral y ecológica.

El 13 de enero, a las 20.00 horas, y el 15, a las 18.00 horas, llega Barren Illusion (1999), una de las películas más crípticas y surrealistas de Kurosawa. El filme retrata a una generación de jóvenes inadaptados en una sociedad distópica marcada por la crisis ecológica y la incapacidad para expresar sentimientos fuera de la violencia o la locura.

Espionaje, venganza y futuros inciertos

Entre los títulos más recientes del ciclo se encuentra La mujer del espía (2020), que se proyecta el 16 de enero, a las 18.00 horas, y el 17, a las 20.15 horas. Ambientada en los inicios de la Segunda Guerra Mundial, la película aborda el dilema moral de un empresario que decide hacer público un secreto de Estado con la ayuda de su esposa.

Ese mismo 16 de enero, a las 20.15 horas, y el 18, a las 18.00 horas, se exhibe License to Live (1998), la historia de un joven que despierta tras diez años en coma y debe reconstruir su vida en un mundo que ya no reconoce.

El ciclo continúa con Serpent’s Path (1997), los días 20 de enero, a las 20.00 horas, y 21 de enero, a las 18.00 horas, un relato de venganza protagonizado por un miembro de la yakuza que busca justicia por el asesinato de su hija.

Los días 22 de enero, a las 20.00 horas, y 1 de febrero, a las 18.00 horas, se proyecta Cloud (2024), uno de los trabajos más recientes del director, centrado en un revendedor online atrapado en una espiral de sucesos extraños y amenazas invisibles.

El 23 y 24 de enero, ambos a las 18.00 horas, se podrá ver Eyes of the Spider (1998), una producción de bajo presupuesto que explora el vacío existencial tras la venganza.

El ciclo se cierra el 27 de enero, a las 20.00 horas, y el 29, a las 18.00 horas, con Bright Future (2003), el retrato de dos jóvenes marginales unidos por una relación marcada por la fascinación, la culpa y la extrañeza.