Fotos: Miguel Lorenzo

El Museo de Bellas Artes de València (MuBAV) ha presentado este jueves la exposición ‘Rubens. El florecimiento de un genio’, que explora por primera vez los años de formación de Peter Paul Rubens (1577-1640), maestro del barroco flamenco y figura universal del arte.

La genialidad de uno de los grandes artistas del Barroco y de la historia de la pintura no apareció de forma repentina, sino que se fraguó gradualmente nutriéndose de todo aquello que en su entorno le fue de utilidad bajo el influjo del arte clásico y los grandes maestros italianos.

La exposición traza el desarrollo artístico de Rubens desde su aprendizaje en los talleres de los artistas Tobias Verhaecht, Adam van Noort y Otto van Veen hasta su admisión como maestro en el Gremio de San Lucas de Amberes en 1598 y su posterior trabajo para la corte.

Esta, por tanto, no es una exposición solo de Rubens y su obra, sino de todo el ambiente que rodeó al pintor y del que este se sirvió para conformar la figura universal que llegaría a ser.

La muestra, que podrá visitarse hasta el 4 de octubre próximo, ha sido presentada por la secretaria autonómica de Cultura, Marta Alonso, el director del Museo de Bellas Artes de València, Pablo González Tornel, la comisaria de la exposición, Ana Diéguez-Rodríguez, y ha contado con la asistencia del embajador de Bélgica en España, Didier Nagant de Deuxchaisnes.

Durante el acto, Marta Alonso ha destacado que esta exposición “no solo enriquece nuestra excelente oferta cultural, sino que también posiciona a la Comunitat Valenciana como un referente internacional en la acogida de grandes hitos de la historia del arte europeo. Desde la Generalitat reafirmamos nuestro compromiso con la excelencia artística y el acceso democrático a la cultura”, ha concluido la secretaria autonómica.

González Tornel ha indicado que el Museo de Bellas Artes “agradece a todos los prestadores su generosidad, y muy especialmente al Instituto Moll su colaboración. Rubens antes de Rubens descubre hoy al público un maestro que hasta ahora era casi desconocido”, ha añadido González Tornel. “Esta muestra es un hito que marca la enorme calidad de las exposiciones del Museo”, ha concluido el director.

Por su parte, Ana Diéguez-Rodríguez ha señalado que Rubens “se desvela en esta muestra como el gran genio del Barroco europeo. Artistas como Maerten de Vos, Otto van Veen o Jacob Jordaens acompañan al maestro de Amberes en esta investigación sobre su formación” ha añadido la comisaria. “El catálogo de la exposición será un hito en los estudios sobre Rubens”, ha concluido Diéguez.

El florecimiento de un genio

La exposición examina cómo Rubens llegó a encarnar una visión artística al servicio de ideales políticos, religiosos y culturales, que comienza durante su estancia italiana y continúa en el contexto de la Tregua de los Doce Años (1609-1621). Su genio artístico alcanzó su plena madurez durante este momento, estableciendo un modelo que influiría profundamente en el curso de la pintura europea durante décadas.

Por primera vez, los visitantes podrán conocer el entorno cultural y artístico de Amberes que Rubens frecuentó durante las últimas décadas del siglo XVI. La exposición reúne obras asociadas a algunas de las principales personalidades artísticas de la ciudad, como Maerten de Vos, Willem Key, Adriaen Thomasz. Key, Crispijn van den Broeck y Pieter Pourbus II.

También ofrece por primera vez la rara oportunidad de ver obras de Adam van Noort en una institución pública española y el mayor grupo de pinturas de Otto van Veen reunido en un contexto expositivo, yendo más allá de los libros de emblemas por los que es principalmente conocido.

La exposición incluye varios descubrimientos notables y préstamos excepcionales. Entre los más destacados se encuentran una de las pinturas de la serie de ‘La Creación’ de Pietro Facchetti que Rubens debió restaurar tras los daños durante su traslado desde Mantua a la corte de Felipe III en Valladolid.

En este sentido, se incluye también un boceto al óleo para el altar mayor de la Chiesa Nuova de Roma, una obra prácticamente desconocida para el público español, y la posible identificación, dentro de un fragmento conservado, de parte de la composición perdida de ‘La continencia de Escipión’ de Rubens.

El catálogo que acompaña a la exposición incluye ensayos de destacados académicos internacionales, como el Dr. Ralph Dekoninck (KU Leuven- Universidad católica de Lovaina), la Dra. Alexandra Libby (National Gallery of Art, Washington), la Dra. Raffaella Morselli (Universidad La Sapienza de Roma), la Dra. Sirga de la Pisa (Universidad CEU San Pablo, Madrid) y la comisaria de la exposición, la Dra. Ana Diéguez-Rodríguez (Instituto Moll, Madrid).

Las sesenta y una obras que conforman la exposición han sido generosamente cedidas por importantes instituciones nacionales e internacionales. Entre las primeras, se encuentra la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid; la Biblioteca Histórica «Marqués de Valdecilla» de la Universidad Complutense de Madrid; la Biblioteca Nacional de España; la Biblioteca de la Universitat de València; la Colección Casa de Alba de Madrid; la Colección Epiarte (España); Monasterio de Santa Clara en Medina de Pomar (Burgos); Hermanas Clarisas del Monasterio de la Inmaculada (San Antonio) Iglesia de San Antonio, Vitoria-Gasteiz (Álava); Museo de Bellas Artes de València; Museo Lázaro Galdiano, Madrid; Museu Nacional d’Art de Catalunya, Barcelona; Museo Nacional del Prado, Madrid; Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid; Patrimonio Nacional. Colecciones Reales (España) y San Telmo Museoa, Donostia-San Sebastián.

Por lo que respecta a instituciones internacionales, han participado en la exposición el Ashmolean Museum de Oxford; la Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien; el Museo Albertina de Viena; la Catedral de Nuestra Señora de Amberes; una colección privada de Luxemburgo en préstamo a largo plazo al Museo Snijders/Rockox de Amberes (Bélgica) y al MNAHA (Musée National d’archéologie, d’histoire et d’Art) (Luxemburgo); Kupferstichkabinett, Staatliche Museen zu Berlin; MAH Musée d’art et d’histoire, Ciudad de Ginebra (Suiza); Real Museo de Bellas Artes de Amberes – Comunidad Flamenca (KMSKA); M-Leuven Museum, Lovaina; Museo di Palazzo Ducale di Mantova (Italia) y The Phoebus Foundation, (Bélgica).