Bombas Gens Centre d’Arts Digitals presenta la segunda edición de Media Server Sessions, su línea de programación dedicada a la creación audiovisual e inmersiva, que celebrará nuevas sesiones los días 11, 18 y 25 de junio y 1 de julio. El programa incluye la pieza inmersiva Col·lapse que habita el instante en que emerge un nuevo orden posible: no como cierre, sino como apertura continua donde todo se construye desde la transformación.

La materia deja de ser fragmento para convertirse en sistema: vibraciones que se reconocen, ecos que se responden, fuerzas que comienzan a alinearse entre sí.

Lo que nace como disonancia encuentra su propia lógica en la interacción constante entre luz, sonido y presencia. El espacio se reconfigura en tiempo real, oscilando entre equilibrio y ruptura, entre control y deriva.

El colectivo interdisciplinario Archivo Cero radicado en Valencia lo componen Diana Carmenate, Jana Tox, Bruno Tripodi, Tomi Picasso, Bilge Gunay y Ilgin Icozu y desarrolla experiencias inmersivas donde convergen arte digital, sistemas interactivos, luz, sonido y visuales en tiempo real. Su práctica se sitúa en el cruce entre tecnología y percepción, creando entornos sensibles donde la imagen responde, el espacio vibra y el público se convierte en parte activa de la obra.

Combina una sólida base técnica con una mirada artística enfocada en el movimiento, el ritmo y la emoción. Sus proyectos exploran la relación entre matemáticas, comportamiento orgánico, inputs físicos y composición audiovisual, traduciendo datos, gestos y señales en experiencias vivas y cambiantes.

La experimentación constante con nuevas tecnologías impulsa su investigación creativa, entendiendo cada proyecto como un espacio de juego, descubrimiento y evolución entre la precisión digital y la intuición poética.

Entradas a la venta aquí.

Col·lapse es:

➡️ Una pregunta sobre cómo emerge el orden. Un sistema que aprende a sostenerse mientras se deshace.

➡️ Un paisaje de fuerzas que se buscan, se rechazan y se atraen constantemente. Una conversación entre luz, sonido, espacio y cuerpos.

➡️ Una investigación sensible sobre los límites entre el control y el accidente, entre la precisión matemática y el comportamiento orgánico.

➡️ Una pieza inmersiva donde el espacio respira, escucha y responde. Donde la tecnología no aparece como herramienta ni como espectáculo, sino como un organismo vivo que transforma continuamente las relaciones entre los elementos que lo habitan.

➡️ Un lugar de tránsito. Un estado intermedio. Una construcción permanente. Un colapso que no anuncia un final, sino la posibilidad de una nueva forma de existir.

➡️ Un equilibrio inestable que no busca resolverse, sino persistir en su transformación.

➡️ Una coreografía de fuerzas que se reconocen sin lenguaje, un campo de tensión entre orden y deriva.

➡️ Un estudio sobre cómo lo digital puede dejar de representar para empezar a comportarse como materia sensible.

 

Col·lapse no es:

➡️ Una promesa de respuestas, más bien observa qué ocurre cuando todo eso está todavía decidiéndose.

➡️ Una simulación del caos ni una representación del control. Prefiere permanecer en la tensión entre ambos.

➡️ Una narrativa lineal ni una progresión de escenas.

➡️ Una explicación ni un cierre. Es un lugar donde las cosas empiezan a comportarse como si ya hubieran pasado antes de ocurrir.