El festival celebrará su XVI edición del 16 al 27 de septiembre bajo el lema ‘Sagrada y profana’, con 14 estrenos absolutos, propuestas en espacios no convencionales y actividades para impulsar a los creadores emergentes.

Valencia volverá a situar las artes escénicas en el centro de la ciudad entre el 16 y el 27 de septiembre con la celebración de la XVI edición de Russafa Escènica – Festival de Tardor. El certamen reunirá 23 propuestas de teatro, circo, danza, cabaré, títeres y artes vivas, además de una decena de actividades paralelas dirigidas a la formación y profesionalización de nuevos creadores.

La programación gira este año alrededor del lema Sagrada y profana, una idea desde la que las compañías participantes exploran la transformación de conceptos tradicionalmente opuestos y la convivencia, en la sociedad contemporánea, de cuestiones como la fe, la carnalidad, el exceso, el ritual o la diversión.

Presentació XVI Russafa Escènica – Festival de Tardor. De izquierda a derecha: Mª Jose Mora, Directora Adjunta d’Arts Escèniques IVC – Generalitat Valenciana; Director Artístic de Russafa Escènica, Jerónimo Cornelles; Coordinadora d’Activitats de Russafa Escènica, Úrsula Vandenberghe; regidor d’Acció Cultural, Patrimoni i Recursos Culturals de l’Ajuntament de València, José Luis Moreno; Francisco Teruel, Diputat de Cultura de la Diputació de València; Álvaro Oltra, Director Territorial Fundació SGAE; i Marylène Albentosa, Directora de Escalante Centre Teatral de la Diputació de València.

La edición fue presentada este miércoles por el director artístico del festival, Jerónimo Cornelles, y la coordinadora de actividades, Úrsula Vandenberghe, junto a representantes de las instituciones que colaboran con el proyecto.

Uno de los principales asuntos que sobrevoló la presentación fue, precisamente, la financiación. El festival cuenta con un presupuesto de 143.000 euros, pero el 56 % depende todavía de la resolución de la convocatoria de ayudas a festivales del Institut Valencià de Cultura correspondiente a 2026.

Cornelles volvió a poner sobre la mesa las dificultades que supone diseñar y desarrollar la programación sin conocer todavía con qué recursos contará finalmente el festival. Una situación que, según señaló, se repite de manera habitual y afecta al conjunto del sector cultural.

Russafa Escènica llega a su decimosexta edición después de reunir, desde su creación, a más de 87.000 espectadores y de programar más de 4.000 funciones correspondientes a 320 espectáculos. Por el festival han pasado además creadores que posteriormente han consolidado sus trayectorias en la escena valenciana. En esta edición participarán alrededor de 120 profesionales de la cultura y las artes escénicas.

Diez estrenos breves en el barrio

Uno de los rasgos que sigue definiendo a Russafa Escènica es su relación con el barrio y con sus espacios no convencionales. La sección Viveros recuperará este formato con diez propuestas breves creadas para la ocasión y representadas en lugares como comercios, galerías o academias.

Entre ellas estarán Sr. Bien, de Gabriel Soler, una autoficción con música en directo alrededor de la figura paterna; El milagro, de Suspendidas Teatro, que aborda la mercantilización de la fe desde el cabaré; y Santa, de María Sáez y Ana Dayo, una tragicomedia musical sobre las formas contemporáneas de sacrificio y martirio femenino.

La programación breve también incluirá la pieza de danza Mi cara cuando…, de Julia Zac; la comedia apocalíptica Enlatados, de Volvoreta; Dalt del més Amunt, de Misèria i companyia; Màret, de Típica Tópica; la propuesta de títeres Peter Pank, de Karurosu Teatro; y el monólogo Forastero forastero, de Hu Zhao, centrado en la experiencia de la comunidad migrante oriental y la tensión entre la cultura de origen y la de acogida.

De Escalante a Sala Russafa

La programación de larga duración, agrupada bajo el nombre de Bosques, contará con 13 espectáculos de compañías valencianas, nacionales e internacionales. Cuatro de ellos serán estrenos absolutos.

Entre las propuestas figura la experiencia gastroescénica Teatre de Mangiare, de la compañía italiana Teatre delle Ariete, que podrá verse gracias a la colaboración con Escalante. También llegarán De la sal de la ferida n’he fet un tatuatge, de Teatre Sense Concessions; Alboroto, de Truca Circus, que mezcla flamenco y circo; y la versión larga de NoDiva, de LaEstal, ganadora el pasado año del Premi Llavor y del Premi de Dramatúrgia Fundació SGAE – Russafa Escènica.

Sala Russafa acogerá Las que tiran del carro, de CIA. Patio de Vecinas y Frescultura, y el estreno absoluto de Ahlam, soñar con una vida, una producción de la Asociación Comité Español de la UNRWA y Hermanas Picohueso centrada en la vida de mujeres palestinas refugiadas en Líbano.

La Rambleta, Teatro Círculo y el Centre Cultural La Beneficència serán otros de los espacios implicados, con propuestas como El testamento, de Zum Zum; Solo quería BAILAR, de Olalla Hernández; e Historia de un calcetín, de La Canica. El festival también recuperará este año el ciclo REvisitar con Shhh!!!, de Marian Villaescusa.

Más allá de los escenarios

Russafa Escènica volverá a completar su programación con talleres, encuentros profesionales y actividades de mediación. Habrá propuestas de creación de artes vivas, danza y escritura, además de encuentros entre compañías y programadores.

El festival entregará también el X Premi de Dramatúrgia Russafa Escènica – Festival de Tardor + Fundació SGAE, dotado con 1.000 euros, y el II Premi Llavor. Entre las actividades paralelas se encuentra además la nueva Clínica de espectadores, que pondrá en contacto a estudiantes de artes escénicas y personas mayores para compartir y contrastar sus experiencias como público.

La programación incluirá igualmente Cartografía escénica de Russafa, un recorrido por las calles del barrio para recuperar su tradición escénica durante los siglos XIX y XX. El pregón correrá a cargo de Chema Cardeña y Juan Carlos Garés, vinculados desde hace décadas a la actividad teatral de Ruzafa, mientras que el Centre del Carme acogerá el cierre del festival.

Además de mantener su implantación en Valencia, Russafa Escènica continúa ampliando su alcance territorial a través de Via Escènica, un programa en el que participan diez municipios de la provincia y que combina residencias artísticas, procesos creativos y participación ciudadana.