Foto: Fede Caraduje
Del 22 al 25 de mayo, el Teatro Rialto de Valencia presenta una adaptación contemporánea de Las amistades peligrosas, explorando poder y manipulación en clave actual.
Publicada en 1782, Las amistades peligrosas de Pierre Choderlos de Laclos es una de las novelas epistolares más icónicas de la literatura francesa. A través de una serie de cartas, el autor construyó un retrato implacable de la aristocracia de su tiempo, donde el deseo, la manipulación y la lucha por el poder emocional eran moneda corriente. La obra ha sido adaptada en diversas ocasiones al cine, el teatro, la ópera e incluso el musical, pero la versión que ahora llega al Teatro Rialto de Valencia ofrece un enfoque inédito y contemporáneo.
Del 22 al 25 de mayo, la compañía valenciana alarcón&cornelles estrena su adaptación escénica de Las amistades peligrosas, transformando la correspondencia del siglo XVIII en un juego de manipulaciones y poder con resonancias actuales. La puesta en escena actualiza el relato sin perder su esencia, explorando temas como la brecha de género y la fascinación por la maldad, que siguen siendo relevantes en la sociedad contemporánea.
Fotos: Fede Caraduje
El montaje ofrece un enfoque que conecta siglo XVIII y XXI a través de temas como la manipulación, la lucha por el poder, los techos de cristal, el edadismo o la sexualidad femenina en contextos de vigilancia social. Rebeca Valls, Rafa Alarcón, Cristina Esteve y la propia Bayona dan vida a unos personajes que se mueven entre la transgresión moral y la búsqueda de libertad en un escenario donde las pasiones se revelan como instrumento de control.La propuesta parte de un trabajo de escritura colaborativa que transforma la estructura epistolar original en un relato escénico presente, incorporando elementos contemporáneos sin renunciar al imaginario de época.
En escena, una larga mesa blanca preside un espacio en el que los personajes, ataviados con una mezcla de tejidos barrocos y actuales, se sumergen en una tensión constante entre imagen, deseo y poder.La escenografía de Luis Crespo, la iluminación de Pablo Fernández, los audiovisuales de Fede Caraduje, el espacio sonoro de Marina Delicado y el vestuario de Pascual Peris componen un universo visual y sonoro que bascula entre el barroco y el tecno, entre la carta manuscrita y la videollamada. Cornelles dirige esta producción con la colaboración artística de Andrés Lima y el asesoramiento de movimiento de Santiago Ribelles.
Fotos: Fede Caraduje
El montaje, séptimo en el recorrido de alarcón&cornelles, plantea un juego de espejos donde los actores se desdoblan para comentar la acción, rompiendo la cuarta pared y estableciendo un diálogo entre la trama y el presente. Escenas que evocan tanto la corte francesa como un afterwork contemporáneo, interpelan al espectador desde una estética híbrida, donde conviven los corsés y el látex, las referencias a dominatrix o Caperucita y los códigos de poder que atraviesan los siglos.
El punto de partida es un reto entre dos antiguos amantes de la nobleza: él debe seducir a la prometida de un hombre que la ha deshonrado. Si lo consigue, obtendrá su recompensa. Lo que comienza como una venganza sofisticada evoluciona hacia una batalla donde el verdadero premio no es el cuerpo, sino la dominación del otro. Todo ello envuelto en un festín escénico que convierte la función en un banquete para los sentidos y el pensamiento.
Las amistades peligrosas podrá verse en el Teatro Rialto de Valencia en cuatro únicas funciones, antes de su paso por la Mostra de Teatre d’Alcoi.
