«Tres». Foto: Marta F. Gimeno.
1- Las coreógrafas Meritxell Barberá e Inma García (Taiat Dansa) afrontan en Tres el deseo de explorar las posibilidades, y la revolución visual, estética, espacial y perfomativa del Ballet Triádico estrenado por Oskar Schlemmer en 1922. La idea es proponer una nueva visión contemporánea de esta pieza tan emblemática, que fue crucial para las artes visuales pero no tanto para la danza, la coreografía y las artes del movimiento.
2- El término triádico está relacionado con el número tres, el más importante y dominante según Oscar Schlemmer, quien defiende que en este número comienza el colectivo, después de superarse el yo y el dualismo. En este punto han trabajado las coreógrafas de Taiat, junto a Ismael Ivo y Rachid Ouramdane, una pieza dirigida por Taiat Dansa pero coreografiada por los tres creadores, donde cada uno se encargará de una secuencia para componer las tres partes de este ballet.
3– El elenco de tres bailarines se verá en esta propuesta modificado por tres mujeres: Cristina Reolid, Diana Huertas y Valentina Staltari. Tres bailarinas, en vez de dos hombres y una mujer que constituía el cast original de Schlemmer. Las directoras y coreógrafas de Taiat han invitado a ambos coreógrafos a componer juntos esta pieza de treinta minutos dividida en tres escenas y profundizar en la unión de este colectivo impar y en todas sus posibles consideraciones coreográficas, espaciales y de relación entre las bailarinas.
4– El espectáculo se desarrollará en un espacio propio diseñado por David Orrico. Se trata de una semiesfera blanca de tres metros de altura a la que accederá el público en grupos de 30 personas. Cada función contará con tres pases de una duración aproximada de 25 minutos, fiel a la del Ballet Triádico. En esta pieza el espacio es el que contiene todos los elementos visuales propios de la Bauhaus. Cuadrados, triángulos y círculos invadirán esta semiesfera blanca a través de proyecciones, juegos de luz y objetos de espuma. De esta manera las bailarinas estarán libres, sin elementos que condicionen sus acciones. El propio vestuario diseñado ex profeso por Estudio Savage está pensado para facilitar el movimiento de las intérpretes. La producción cuenta además con el asesoramiento dramatúrgico de Roberto Fratini, la música original de Caldo y los vídeos de Sergi Palau.
5– Ismael Ivo es uno de los coreógrafos de danza contemporánea más relevantes del mundo en las últimas décadas. Ha desarrollado su carrera entre Sao Paulo, Nueva York y Berlín y ha sido director artístico de la Bienal de Venecia. Por su parte, Rachid Ouramdane, nacido en Nimes, crea sus propios proyectos desde 1995 y desde 2016 codirige el Centro Coreográfico Nacional de Grenoble.
6– Tres se podrá ver los días 14 y 15 de febrero, en La Mutant, con pases a las 20.30h, 21h y 21.30h. Entradas: 10€.
7– La propuesta en La Mutant se completará con la recreación de un café berlinés al que se invitará al público asistente y en el que estarán presentes varios expertos debatiendo en torno a los movimientos vanguardistas en la época de la Bauhaus y su influencia en el arte posterior.
