Emil Ferris encabeza el Salón del Cómic de València 2025
La autora estadounidense encabeza el salón, que reunirá a destacados creadores nacionales e internacionales del 28 de febrero al 2 de marzo
La autora estadounidense encabeza el salón, que reunirá a destacados creadores nacionales e internacionales del 28 de febrero al 2 de marzo
Cuaderno Blablabla celebra su cuarta con una programación que incluye a Andrea Gumes, Cristina Spanò, Córdova Canillas y Carla Pérez Vas
‘Valencia se ilustra’ arranca su nueva edición el 13 de diciembre con talento emergente local y participación del público.
El Museo de Bellas Artes organiza la exposición dedicada a Rosario de Velasco, desde el 12 de noviembre hasta el 16 de febrero de 2025.
Ester Gradolí encontró su vocación en la caligrafía, desarrollando su proyecto Caligradolina a través de talleres, encargos y explorando nuevas formas artísticas
El Teatre El Musical (TEM) celebra su 20º aniversario con un fin de semana multidisciplinar el 21...
Del 18 al 20 de octubre el IVAM acoge la quinta edición de Recreo Art Book Fair, una cita internacional para los libros de arte.
El estudio Dos Punts destaca por sus diseños funcionales y llenos de color. La imagen de la Mostra 2024 y sus calendarios son un buen ejemplo.
Una exposición colectiva concluye la edición de ‘València se ilustra’ 2023-24 el próximo sábado 15 de junio
El miércoles 22 de mayo a las 19:30h, Sala Russafa acoje una nueva sesión de ‘Russafa Crea’, abierta al público, enfocada en la ilustración.
La segunda presentación de València se ilustra 2023-2024 da continuidad a este proyecto el próximo 22 de marzo en Rambleta.
Bad Bunny, Elena del Rivero, Isabel Coixet, Milena Busquets, The Bear y Ricardo Cases
Elisa Huerta y Juan Domingo están detrás de este estudio de animación motion graphics, ilustración y diseño gráfico.
La Factoría d’Arts de Patraix celebra su tercera edición del 4 al 6 de mayo.
«En transición» es un recorrido por casi el último siglo de España.
El libro «Segrelles. Un pintor valenciano en Nueva York. 1929-1932», de Mireia Ferrer Álvarez documenta esta etapa del pintor en la ciudad de los rascacielos. Allí llegó pasados los 40 años, cuando la frenética ciudad apenas sabía quién era él.
Ana Penyas (Valencia, 1987) ilustra lo que ve y le preocupa: barrios, familia, vecinos, Memoria Histórica, gentrificación, vidas pequeñas y ejemplares en su esfuerzo diario de salir para adelante.
La ilustración que juega con los estereotipos. Cuando todos los jóvenes veían programas adecuados en los canales televisivos de su franja de edad, Xavi Katalà hizo muy bien en sintonizar con ese otro imaginario que poblaría sus ilustraciones: serie B, cine negro, terror, ciencia ficción…
Hay otros mundos y están en la cabeza de Agente Morillas. Sus dibujos y esculturas aunque retraten a seres poco convencionales invitan a la adopción obsesiva. El aire naif que los envuelve le gana la partida al lado perturbardor que podrían tener estas criaturas.
La montaña mágica, la montaña trágica. Diferentes perspectivas sobre la montaña pueblan el imaginario de cuatro creativos valencianos que acuden a la cumbre para disfrutarla de forma nada invasiva.
Carla Fuentes se dio a conocer como littleisdrawing. Eran los tiempos de myspace. Sus dibujos pronto encontraron cobijo en algunas de las revistas más importantes. Afortunadamente, no optó por el camino fácil de repetirse una y otra vez. Creció sin por ello dejar de lado un estilo personal.
La forma de comunicar desde los ventanales de Valencia es fundamental para que el comercio palpite. Una escenificación en un reducido espacio que nunca tuvo tantas representaciones para un público masivo. Practiquemos la arqueología de escaparate para descubrir algunos de los nombres, detrás del cristal.
«E-19» no es el nombre de ninguna exposición, pero podría serlo. Tampoco le hace falta. Eso que ganamos en comodidad. Se trata del título del primer cómic que firma Mayte Alvarado. Edita, como siempre con un buen gusto impecable, el Verano del Cohete.
Alex Tarazón con una mano especialmente dotada para la ilustración auna sus dos pasiones: estrellas del Hollywood dorado y asesinos en serie, para dar trazo, color y emoción, a historias vividas. Las Naves ya tiene un polizón dispuesto a retratar biografías y lugares que merecen la pena ser contados/dibujados. Y la travesía apenas acaba de comenzar.
Pepita Lumier es un espacio dedicado a la ilustración, el cómic y el diseño. Cuenta con una zona expositiva, la galería, donde programan exposiciones individuales de ilustradores y dibujantes noveles y destacados, nacionales e internacionales. También realizan actividades como talleres, charlas, presentaciones de libros y proyecciones.
Tres volúmenes ha dedicado Don Rogelio J a retratar a sus influencias musicales. El último de ellos está centrado en la escena local. Miembros de un montón de grupos valencianos desfilan por sus páginas pasados por el particular prisma del ilustrador y hombre orquesta. En Verlanga hemos decidido cambiar las tornas y pedir a algunos de estos músicos que sean ahora ellos los que retraten a Rogelio, eso sí, con palabras.
Sí, las cosas se pueden hacer muy bien, rematadamente bien. Aunque en en esta ciudad haya ocasiones en que parezca lo contrario, es posible. Ilustrafic es el mejor ejemplo. El Congreso Internacional de Ilustración, Arte y Cultura Visual, celebra su segunda edición en Valencia con una nómina de invitados de nota como Ben Newman, Miguel Noguera, Geneviève Gauckler o Sam Arthur.
Diez fotografías. Una historia. En esta ocasión, el montaje de una exposición, que además es la primera en esa galería. Se trata de Pepita Lumier y «En Venta», de Paco Roca.
De Generación Las Naves lo que más nos gusta es encontrarnos con miradas personales. Alba Prado es uno de esos casos que citamos en Las Naves, en los que su trazo bien sea en el dibujo o la escultura, desvela una curiosidad por darle forma al escenario que nos rodea. Siendo las personas su gran tema, también las fotografía.
Un guiño a la pipa de Magritte, obra de Miguel Chordá, destaca en la portada del número tres de la revista Eme. No es casualidad. Se trata de un monográfico en torno a los símbolos y nadie mejor que el pintor belga para apadrinarlo. No es una revista, es mucho más, una celebración que hay que cuidar para que siga creciendo con el mismo nivel con el que hasta ahora ha ido apareciendo.
Tenderete celebra su décima edición. Aprovechando esa circunstancia, hemos escogido a diez personas, vinculadas con el festival desde hace tiempo, para que contestaran a unas preguntas con la intención de radiografiar este imprescindible evento.
El “Je suis Charlie Hebdo” fue barrido de las primeras planas de todos los medios.
Ilustradora y diseñadora. Como ella misma reconoce, su pasión es desordenar la vida y dibujar pensamientos; y susueño, seguir aprendiendo siempre. Nos tomamos un aperitivo que va de Adam Elliot a la Pantera Rosa, pasando por Twin Peaks.
A partir de determinada edad se comulga con aquello de que la juventud es más una cuestión de actitud que una fecha en el DNI. Sin embargo, cuando coinciden ambas es como un big bang al que nada parece detener. Así los muestra la exposición «Wasted Youth».
Generación LasNaves es un espacio inagotable de creatividad emergente. En el ámbito de la ilustración, forma parte de esta generación, el trabajo de la acuarelista Sara Luz Civera, porque en sus dibujos se percibe una luz muy especial, y un modo de representar las emociones muy sensorial.
Grace García es ilustradora. Como ella misma reconoce no ha soltado el lápiz «desde que mi mini manita aprendió a cerrar los cinco dedos», así que su destino estaba escrito. O mejor dicho, dibujado. Fan declarada de las comedias románticas, del gazpacho de su abuela y las series de televisión.
Siempre hay una primera vez para todo. Y alguna de ellas se recuerdan más que otras. La ilustradora Zoraida Zaro ha recopilado unas cuantas en «Primeras veces» , un estupendo trabajo que comienza con la inocencia del primer beso y avanza con el motor encendido hacia cotas de alta intensidad emocional y personal.
Hay ideas que por acertadas y sencillas parece mentira que no las hubiera tenido nadie antes. La revista Kinfolk es una de ellas. Una publicación entregada a compartir momentos y situaciones con los amigos o la familia, al reunirse alrededor de una mesa, a los placeres sencillos, al buen gusto, a la creatividad.
Carla Fuentes, «littleisdrawing», es una de nuestras ilustradoras favoritas. Le gustan las largas sobremesas y el café con brandy, también conocido como «carlajillo». Y es capaz de juntar a Chet Baker y Doraemon mientras se toma un vermut con nosotros.
Presente y futuro de la ilustración valenciana. Paco Roca y Cachete Jack (Nuria Bellver y Raquel Fanjul) compartiendo vivencias, experiencias, recuerdos y risas. Mucho talento en torno a la mesa de un bar.
«Barba», «Último sábado de verano», Bill Farrow el dibujante» y «Esa tarde» son las cuatro historias en blanco y negro (más una sin título intercalada entre ambas) que componen este cómic.
Una entrevista sin cara. Sin ojos, sin boca, sin nariz y sin orejas. Luis Demano no quiere salir en las fotos. El porqué lo cuenta al final de la charla. En Verlanga respetamos su decisión y únicamente os mostramos una de sus manos. Pero claro, la mano de Luis Demano no es una mano cualquiera.
Cachete Jack son Nuria Bellver y Raquel Fanjul. Coloristas, divertidas, irónicas, imaginativas, … sus ilustraciones recrean tanto mundos reconocibles (y bien radiografiados que los dejan) como otros en los que sería un placer vivir.
Tienen de tiempo hasta el 26 de julio para ver la exposición Pensar con las manos de Pep Carrió e Isidro Ferrer en la Sala Josep Renau de la Facultad de Bellas Artes de Valencia. Una muestra que despierta y dispara todos los sentidos. Un canto a la creación y la imaginación.
Bjorn Lie, Gemma Correll y Jean Jullien llenan Ilustrafic de experiencias ilimitadas.
Primera jornada de Ilustrafic (I Congreso Internacional de Ilustración, Arte y Cultura Visual) celebrado en la Facultad de Bellas Artes de Valencia. Paula Bonet y Nate Williams contagian su pasión por dibujar historias.
Valencia acoge Ilustrafic, el I Congreso Internacional de Ilustración, Arte y Cultura Visual, en la Facultad de Bellas Artes. Y le hemos pedido a Sergio Pop que aparcara, por un momento, sus trabajos de Animación 2D y grafismo, y le diera a las teclas para explicarnos porqué es importante este Congreso.
El ilustrador portorriqueño Antonio López hubiera cumplido, este 2013, 70 años. Pero ya hace más de 25 que se fue para siempre. Su originalidad e innovación lo convirtieron en un pionero. Hasta entonces, nadie había retratado la moda como él lo hizo.
«El hombre que quiso conocer a la luna», de Elena Hormiga, es uno de esos libros que por su argumento, dibujos e, incluso, por su tamaño, te atrapan entre sus páginas y no te sueltan hasta que aparece la palabra Fin. Para los indecisos, allá van 5 razones para leerlo.
Dice Rosa Deltoro: «Comencé en el diseño porque me gustaba dibujar aunque me costaba creer que dibujando pudieses «ganarte la vida». Pero lo que llevo de vida me ha enseñado a que no hay cosas imposibles y que las oportunidades surgen cuando menos te lo esperas». ¿Cómo no tomarnos un vermut con ella?